孙云的介绍很详细也很清晰，但是这最后一句话，叶梓听了也只能暗自摇头苦笑。

    派系这种事情，说到底真的是非常无聊的玩意儿。所谓的派系之争，归根到底争的就是一个正统地位。

    其实真要说起来，f系跟贝多芬的关系也是很近的。严格说来，甚至可以将f系当成贝多芬的另一个传承。

    不过也正是因为如此，维也纳和f系一直就相互看不对眼。

    要知道李斯特也算是贝多芬的传人，跟莱谢蒂茨基一样，他也是车尔尼的弟子。但是李斯特却是被誉为“钢琴之王”的一代宗师，而车尔尼的长处就只有教学，作品方面除了练习曲之外寥寥无几，在西洋音乐史上的名声和地位远在李斯特之下。

    两者的相差十分明显。

    车尔尼的影响力很大。毫不夸张地说，他和他的弟子莱谢蒂茨基两人奠定了近现代钢琴演奏的基础。正是他们用出色的教学能力，培养了一代又一代的钢琴家们，现代钢琴演奏才会变得如此丰富、如此美妙。

    将这两位称为钢琴教育上的宗师，毫不为过。

    但问题是，教学和演奏相比，肯定是演奏更容易获得名声和地位。所以，尽管李斯特在教学上一塌糊涂，但是在音乐史上的地位却是前两位无法相比的。

    “钢琴之王”的称号可不是随便任何一位钢琴家就能够得到的。西洋乐坛只有两位演奏家真正能够称王成神，一位是小提琴演奏家帕格尼尼，他被誉为“小提琴之神”，另一位便是“钢琴之王”李斯特。

    他们在小提琴和钢琴演奏上的造诣，已经超越了他们所属的时代，登峰造极。直至今天。仍然被人们广为传颂。

    虽然塞戈维亚也被尊称为“吉他皇帝”，但是在西洋古典乐坛，古典吉他的影响力还是小了一点，无法与乐器之皇钢琴和乐器之后小提琴相比。塞戈维亚这个“吉他皇帝”的尊称比起“小提琴之神”和“钢琴之王”，说服力就难免有点不足了。

    而在作品方面，李斯特更是甩开了车尔尼和莱谢蒂茨基无数条街。单单十二首超级技巧练习曲。就已是钢琴演奏曲目中璀璨夺目的珍珠了。何况李斯特还首创了交响诗这一音乐体裁，他的交响曲作品也是同样不落俗套。

    综合以上的情况就可以知道，对于同样是贝多芬再传弟子的李斯特，在音乐史上的地位却远远超过车尔尼，这一点是让维也纳系数量众多、传承庞大、在现代国际乐坛占据主导地位的众弟子们非常不满的。

    因此，他们当然就会愤怒的叫嚣着，拼命看低f系的传承。

    但是实际上维也纳系与f系的争斗，有点风马牛不相及的意思。

    维也纳自命正统传承，他们最强调的是作品的音乐性。而f系一脉。因为源自肖邦和李斯特这两位钢琴大师，所以他们更讲究演奏的技巧性。

    这其实是一体两面的事情。说得好听一点，这是音乐理念的不同。但是在派系眼里，这就是你死我活的斗争。

    在所谓三大派系并列的情况下，维也纳系和f系都不会与r系去争。虽然近代以来r系的力量持续增强，包括基辛等r系钢琴家一直活跃在国际乐坛，成绩斐然。但是跟公认钢琴正统的贝多芬传承比起来，他们仍然居于弱势。所以维也纳的对手只有f系。也只能是f系。

    立场和出发点都不相同，但是谁都想做这个老大。那么彼此之间相互看不顺眼，互相贬低对方也就不足为奇了。

    这样无聊的事情，叶梓是绝对不会参与进去的。对于叶梓来说，只要能真正传达自己的思想情感，无所谓什么样的演奏派系，好用就好。

    客厅里安静了一会儿。三个人各自都在消化、咀嚼这段内容。

    展颜一笑，孙云挥了挥手：“小叶子，这些你听

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