“别急着拍，还没结束呢。”

    秦淮拦下了商雅，转身自柜台中取出木蜡颜料。

    “不都已经雕刻完毕了吗？”

    商雅狐疑的问道，美眸落在这件木雕上。

    远看，端庄肃穆。

    近看，细节逼真。

    连蛇尾的鳞片，亦在台灯的光芒下，纤毫毕现。

    只需一眼，满目惊艳。

    都到如此程度了，秦淮觉得还不满足？还有进步的空间？

    “雕刻完毕了，但后期处理还未结束。”

    秦淮摇头微笑。

    当初他雕刻家具时，雕刻的图案一切从简，雕刻过后也只涂了一点木蜡油衬出原色。

    对于玉雕，秦淮也很少用细砂纸打磨，而是直接用刻玉刀打磨。

    这两种修光方式还是有不小差别的。

    细砂纸是无差别的打磨。

    而使用清刀技法，则是用刀打磨作品，靠刀尖或刀刃逐个细节逐个细节的打磨，追求千刀万刀，化作一刀，浑然天成的境界。

    上色打蜡相当于加特效，而清刀的打磨方式更细腻，更体现匠心，惊人处尤显美感！

    就是比较耗时耗力。

    当然，两种方法都有可取之处，须看情况使用，用对了地方，恰到好处，用错了，一件精品也能变成残次品。

    而对于这件伏羲女娲图，秦淮不打算止步于清刀磨砂修光，他还将上色打蜡。

    何谓上色打蜡？

    其实就是字面上的意思。

    上色打蜡由来已久。

    因为木雕极易受潮，虫害……等等原因，所以为了木雕的保存、防腐、美观，木雕工匠们往往会给作品上色打蜡。

    现今的上色打蜡，是后来发展起来的。

    最初的防腐方式叫上漆。

    也就是说，在一千年前，木雕的上色颜料使用的是天然大漆。

    如此一来，木雕便于另一种传统技艺，息息相关了。

    对，就是漆艺。

    漆艺工序繁杂，每一道工序，都要用掌心摸索十天半个月。

    三十道工序下来，差不多一年半载，遇上特别的作品，一年都只能做出一件漆器。

    木雕工匠显然没有这么多时间，故而在古代，木雕工匠和漆艺工匠是一家人，木雕工匠雕刻结束，往往将交给漆艺工匠加工。

    但后来，随着生活节奏的加快以及处理方式的变迁，木雕工匠们为了适应时代，就简化了工序，这便是现代的上色工艺。

    当然，现在依旧有木雕工匠给将作品拿给漆艺工匠上漆。

    这种古老精致的合作方式并未灭绝。

    只是较之现代上色工艺，要少见了很多。

    而秦淮要使用的，则是简化版的上色打蜡工艺。

    ——首先，把渗透性颇强，而且不会轻易晕染开的水粉颜料放在桌上。

    然后在小白瓷碗中倒入果漆，慢慢加入颜料调和。

    秦淮舀的颜料很少，只在一碗果胶中洒了一点点颜料。

    相比于果胶，颜料的分量几乎可以忽略不计。

    而调制出来的颜料，也只是半透明的浅色。

    之所以如此调制颜料，也是有讲究的——

    因为这不是给油画稿图覆上秾艳的色彩，而是为了将木纹的本质美感更好的烘托渲染出来。

    故而一般来说，颜料与果胶的比例都会保持在一比三十五。

    最后得到的颜料颜色也必须尽量稀薄。

    这也是有讲究的！

    颜色稀薄的好处很多。

    其一，如果第一次上色太浅，还可以再上一次甚至两三次，但若

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